Le secteur French Design Art Edition fait son retour au Grand Palais pour la nouvelle édition de Art Paris. Une vitrine d’exception dédiée aux pièces de design en édition limitée, portée par les acteurs majeurs de la création française et francophile.
Suite 1835 Stools, 2025, Things From. Studio fondé par la designer et styliste mode Géraldine Boublil et l’architecte Jessica Solnicki, Things From développe un dialogue entre design, mode et art de vivre. © Things From
La marque French Design accompagne les entreprises dans leur transformation créative, incube leurs projets et contribue à leur reconnaissance à l’international. À travers expositions, conférences et dispositifs digitaux immersifs – image et 3D – la plateforme promeut le savoir-faire tricolore sur les cinq continents.
Installé au cœur du Grand Palais, le secteur French Design Art Edition signe en 2026 son retour à Art Paris, reconduit pour trois ans après le succès de sa première édition. Cette deuxième présentation réunit galeries, studios et maisons d’édition françaises ou francophiles – parmi lesquels Andrée Putman Studio, Bruno Moinard Éditions, Coedition, Diana Ghandour Studio, Emma Donnersberg, Franck Genser, Galerie Zèbres, Hom Le Xuan, India Mahdavi Éditions, Maison Berthes, Mercoeur, Nicolas Aubagnac, Philippe Hurel, Pierre Bonnefille, Reda Amalou, Rinck, Seraphyn et Things From – avec une sélection exigeante de pièces uniques ou en édition limitée.
Point d’orgue de l’événement : la cérémonie de remise des prix Le French Design 100, le 9 avril 2026, un temps fort de consécration et de visibilité distinguant designers, architectes d’intérieur, artisans et fabricants qui participent, à travers le monde, au rayonnement de l’art de vivre à la française.
Applique Nereus, 2026, Rinck. Pour Art Paris, Rinck déploie un ensemble contemporain placé sous le signe de l’Antique. Ici, les appliques de la collection Nereus, sculptées et dorées à la feuille pour exalter le travail de reflet. © Rinck
Table d’appoint Mangrove, 2023, Seraphyn Design. Le designer Seraphyn Danet, nourrit sa démarche créative par son héritage culturel caribéen et vietnamien traduit dans un vocabulaire formel, servi par une écriture personnelle inspirée par l’art de vivre sous les tropiques, attentive aux usages et aux savoir-faire français. © Alain Cornu.
Cabinet Bar Nuba, 2026, Reda Amalou Design. Architecte de formation, Reda Amalou développe depuis plus de vingt ans une œuvre où architecture, architecture intérieure et mobilier procèdent d’un même langage. © Reda Amalou Design
Paravent Criss Cross, 2024, India Mahdavi Editions. Architecte, designer et scénographe, India Mahdavi reste fidèle, depuis vingt-cinq ans, à sa pratique transdisciplinaire, allant de l’architecture au design d’intérieur, de la scénographie au mobilier. © India Mahdavi Editions
.
Tabouret Rhizome, 2026, Pierre Bonnefille. Pour Pierre Bonnefille, la matière demeure le point de départ absolu du processus créatif. Le peintre, designer et Maître d’art élabore lui-même ses textures à partir de poudres minérales ou métalliques, de pigments naturels. © Pierre Bonnefille.
Lampe Hélios, 2025, Nicolas Aubagnac. Grâce à une collaboration inédite avec le plumassier d’art Julien Vermeulen, artisan star de la haute couture, Nicolas Aubagnac renouvelle son ADN classique tout en affirmant une écriture résolument contemporaine. © Hervé Lewandowski
Table Brutaliste, 2025, Franck Genser. Entre œuvres d’art et sculptures fonctionnelles, les créations de Franck Genser naissent de l’alliance entre artisanat d’excellence, matières nobles (bois massifs, parchemin, laque végétale) et innovation technologique. © Franck Genser
Nathalie Truche
https://www.lefrenchdesign.org/ I https://www.artparis.com/fr
French Design Art Edition. Art Paris 9-12 avril 2026. Grand Palais, 7 avenue Winston Churchill, Paris 8e
Auteur : Nathalie Truche
Date de publication : 25 mars 2026
Date de la dernière mise à jour : 6 mars 2026
